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腹 有 詩 書 氣 自 華
——訪中國當代實力派著名書畫藝術家杜玉華
新華社記者 李文川 人民日報記者曹煥榮
杜玉華生活照
陽春三月，我們慕名專訪了杜玉華先生。 一進門，就感覺到一股濃郁的書卷氣從四面傳來。步入他的書房，里面布置的優雅寧靜，各種書法書體盡有，文房四寶俱全，書案桌上鋪滿了他剛剛寫完的書法作品。頓時，我們驚訝了！驚訝的是他的藝術作品字里行間的那瀟灑俊俏的風格，充滿了一種獨特的藝術之美，甚至在某些筆畫添了些許文化人的羈傲。且看他的書法篆隸楷行草五體俱全，結體朗凈，義韻高古，筆力雄雋，法度別具；他的繪畫，筆意酣暢，汪洋恣睢。雖揮灑紙上，卻富貴淋漓，流光溢彩，滿堂紅顏；他的篆刻，刀走曲直，龍蛇留痕，勒石鑲朱，泥紙點睛；更兼金泥寫經、花箋供佛，使得這些作品更具有慈祥與奉獻的意義……不難看出，杜玉華先生在書畫藝術的探求和文化修養的磨練上，均步入了更高更新的境界。 通過對于書法藝術的孜孜追求，杜玉華深刻體會到了自己在向藝術殿堂邁進的步步艱辛。他首先開門見山的告訴我“書法藝術是一門至深至高的學問。它廣義上是指寫字，其實真正叫書法的東西是指藝術，沒有和稱不上藝術的寫字不能叫書法。書法并不是一般人能夠達到的。”毛筆藝術在中國有幾千年的歷史，有許許多多的大家，然而在一個時代，何況到了并不以寫字為主要傳播方式的信息時代，書法家更應該是鳳毛麟角。杜玉華謙虛地說：“本人只是初入其道，幾十年來，堅持自己的酷愛，努力奮進，慢慢地從一個愛好者向書法藝術路上邁進。”   歷史和藝術是不會以人情來定論的，并且還往往更為冷酷。與王獻之同時代人很多都在推崇和模仿王羲之，并且是亦步亦趨地模仿，相當部分已經達到絕似和神似。然而正是這樣，他們都被歷史的煙塵湮沒了。“王獻之在書法上的成就首先應該得益于他的父親，要走過前人和他父親在書法上所走過的路子，在此基礎上自己在加以吸收，然后走出他的父親，求得自己的個性化。王獻之的《鴨頭丸貼》和王羲之的《孔侍中貼》，初看是各有特點，細細琢磨，才能看出其中有一定的承合關系。” 幾十年來，杜玉華盡管從事著黨的新聞工作，但對于學習研討書法，可以說是“須臾沒有離開過。”首先，幼年受書畫的影響養成興趣，開始臨帖“二王”和董其昌名帖，可以說是埋下了“一直到今天我熱愛書法的種子”。其次，得益于中國書畫界老前輩沈鵬、歐陽中石、范曾、趙鐵信的精心指導。“我每前進一步，都與他們分不開的。”杜玉華先生說。  杜玉華先生又告訴我們：“興趣是關健，再加上點勤奮，在悟上多了點功夫，才形成了我現在的情況。――可以說我始終是書法藝術的“追星族”，這一點是毫無疑問的了。”他強調說，“與朋友交往，談起書畫就來了精神，就有說不完的話。” 1960年6月，杜玉華出生于偉大孔子的故鄉——山東省曲阜市7歲步入學堂，從小學、初中、高中到大學，一路走來，在課堂上一直是學習成績突出，出類拔萃，尤其在音樂、文學、書畫上展露頭角。 在老師的教誨、指導和勉勵下，他的書畫技藝進步很快。在談到書畫作品時杜玉華先生說：“生活是藝術之源，她孕育培植了藝術這棵大樹，能夠從日常生活中拾來自己想表達的東西并將其轉化為創作語言，這也是一種自覺意識。”在專門談到繪畫時杜玉華又說：“繪畫說起來很簡單，但真正懂得，真正悟到什么叫“畫”，怎么樣來畫“畫”，都不是件容易的事。以前，對繪畫的理解很浮淺，搞創作，都是先擬定了主題，拿著這個框架到下面去對位，無論是人物、山水還是花卉，對上了安到畫面上就完成了任務，有些象小孩子按圖案擺積木。這種方式也能畫出畫來，也許畫面還能組合得很生動，很完美。但它不是我現在理解的畫畫。“言為心聲”對于畫家來說，畫畫就是說自己想說的話，你可以調侃，可以言不由衷，可以心猿意馬，可以“顧左右而言他”，可以頹廢，可以積極，可以虛偽，可以真誠，可以慵懶，可以勤奮……但它一定要是你自己，藝術于客觀，它不一定“真實”，但一定要真誠，這是藝術立得住的最基本的品質，這也是凡高的向日葵為何讓人感動的所在。基于這樣的前提，杜玉華先生的田園花草、牡丹翠竹、山水花鳥系列就這樣應運而生了。 藝術不是無源之水，無本之木，人世間所有的感情，都離不開生活的饋贈，生活永遠是藝術的源泉。杜玉華先生在他的花卉山水系列作品中，喜歡用生活中的特定情景表現物的精神特征，畫面總有一種說不出的動人韻致。毫無脂粉氣、媚俗氣，它的指向是傳達景物的精神與心理狀態。那種和土地緊密相連的感覺，散發著鄉村田園的氣息，讓人體會到一種溫情、一種堅實厚重的內在力量。在這些作品的造型上，景物造型略有變形，顯得更加樸實、憨厚。在筆墨的處理上，杜玉華強調線、色、墨的有機結合，線用得稚拙而厚重，并輔以反復皴擦，形成空間厚度，以獨有的造型符號和富有個性的線條，形成了自己個性化的表現方式。  奧維德說，藝術的成功在于沒有人工雕琢的痕跡。自自然然的杜玉華，正是把自自然然的感覺呈現在咫尺之內，呈現給他深愛的藝術和深愛他的觀眾。筆下功力遠非一年兩年可以練就，是十年甚至幾十年錘煉的結果，杜甫在《戲題王宰畫山水圖歌》中說：“十日畫一水，五日畫一石”，正是指繪畫的功力，來不得半點急躁。而杜玉華先生的可貴之處就在于此。 在書法藝術上，杜玉華先生偏執楷書、行書、隸書，而對正、草、篆書也都有所涉獵。談起自己在書法學習上的成長經歷。杜玉華說：“我幾乎是十年一個轉換。學校學習階段（7歲－17歲），也可以說是對書法藝術的朦朧學習階段，即從興趣到愛好，再到探求，書法學習走向更正規，更規范，提高甚快；從八十年代至現在，是我學習書法藝術的上升階段，開始真正悟到什么是書法，開始近于書法藝術的邊緣。” 
全國人大會議與優秀企業家高峰論壇會議與各位領導合影
一、必須常年臨帖。這是學習書法的基礎和能夠保持自己進行書法創作之樹長青的必要手段。臨貼就是學習前人和繼承傳統，沒有這個階段，想達到書法水平，是萬萬辦不到的。“臨貼就是做學生，做古人的學生。要老老實實地做。不僅做到形似，還要盡量達到神似。”臨貼要經過描紅，意臨，背臨等階段。還要轉益多師，廣泛地臨貼，就像搞文學創作一樣，要博覽群書，汲取各家之長。“中國書法諸體本身就是一部歷史，摸清書法的真正味道就要追根溯源。” 多少年來，杜玉華一直堅持臨習名帖，努力學習古代書法家用筆、結體技藝，學習古代書法家的高尚人品和勤奮精神，收益很大。在名人藝家的指導下，他既學到了唐人的嚴謹法度，又學到了晉人的瀟灑風潤；既學到了顏真卿的錚錚鐵骨、柳公權的堂堂正氣，又學到了王羲之的創新精神。他尤為喜愛行草的俊秀高雅、神采飛逸，并專注于此碑書，久而漸漸形成了個人書法藝術風格：柔中有韌，筆法方圓兼用，雁尾亦顯渾厚，一氣呵成，張弛有度。他贊賞哲學中對立統一的關系，在細微處或按提挫頓，或淡漲重焦，整體上歸為統一和諧之美。 二、探求書理。孔子說：“學而不思則罔”，尤其是臨貼到一定階段時，一定要對每一個字形進行深入的思考：某貼為什么這樣寫，某貼為什么那樣寫？這個朝代為什么這樣寫，那個朝代為什么那樣寫？這個書法家為什么這樣落款，鈐印，那個書法家為什么那樣落款，鈐印？等等。在臨貼的過程中，要按原貼字的形體臨；按原貼的章法去臨。臨多了，思想中就有了布局和章法。這就是探求書理的一個例子。當然探求書理也不能僅僅在貼上下功夫，這僅是在臨貼時的探求書理；其次是學習書法理論；其他方面，要有條件地提高藝術修養，譬如：文學，音樂，舞蹈等。再一點，自己人生的經歷也是一個提高自己深入認識書法能力的重要方面。這就是人們所說的“字外功夫。” 杜玉華認為，書法創作欲達最高境界，關鍵還在于做人，即作書先做人，心正則筆正，天人合一，從而達到一種盡善盡美的境界。而要達到這一境界，則需要作書人終生不懈地修養。因而杜玉華多少年來不僅孜孜不倦于書道，躬耕硯田，還由書及文，及詩，及儒家典籍，可謂博覽群書，練就了一身過硬的字外功夫。 三、書法創作。前兩個方面有了深厚的基礎之后，才能談到書法創作。真正的書法創作是從傳統中走出來，將自己的所學融會貫通，把自己的東西加進去。“這一點是比較有難度的。古人有言，用一百分的勁打進去（打入傳統），但必須用一百分以上的勁才能打出來。功力到了，手到了，還有眼界問題。眼高手低，臨的不夠。眼低手‘高’，終究難入藝術之道。關鍵是綜合素質的提高。” 
與原解放軍總參通訊部趙部長、中央國家機關美協主席王闊海合影
古人有言叫“不叫一日閑過”，到了杜玉華這里被改了一個字，成了“不叫一時閑過”。工作上也是這樣，“沒有事情干，就考慮考慮前后一段時間的工作和打算。不叫一時閑過，我的意思是不讓時間白白地消逝在無為無味的狀態。消遣，也要往高雅的消遣那里消遣。寫字寫煩了，看看書。就是這樣。正是對于書法的愛好，培育了我的性格，錘煉了我的思想，交往了很多志趣高雅的朋友，也促進了工作、事業，也豐富了晚年的娛樂生活。正是這種對于藝術的酷愛和追求，才使自己自覺不自覺地形成做什么事都要尋求最好效果的思想。” 
與著名書法家王維全及弟子王國勝合影
杜玉華先生是個善于思考的人，他的每一幅作品都溶入了他對人生的思考，對真善美的追求，對人的深切關懷和對生活的深深眷戀。因而，每一個對生命的價值有所思索的人，在面對杜玉華先生的作品時都無法逾越時空的距離而無動于衷，這就是他所要表達的，也是他所給予讀者的。這些成功的展示，都是在杜玉華先生苦苦追求藝術期間，有機會接觸南北派不同的水墨技巧而取得的。尤其在創作中，他注意吸收南方鐘奇靈秀與北方雄渾堅實的特點，采用中鋒短淺與大塊潑墨相結合的手法，使畫面清新而不流于甜軟，堅實而又不涉嫌直露，并初步形成了自己獨特的面貌和風格。 
與著名主持人倪萍合影
杜玉華又是堅毅的，在他的作品中，有一種特別質樸的東西，那是一種和土地緊密相連的感覺，也是一種日漸稀少的理想和品質。 書畫本一律，天工與清新。在杜玉華的藝術鏡頭中，我們經常會看到，農村田園與農民是他經常表現的內容。作為奮斗幾十年的藝術家，他始終思念家鄉的父老鄉親們，并時刻關心著家鄉的發展和變化。因此在他的書畫創作上，將清新質樸的田園風光躍然于紙上。他深有感受地說：“我一直不倦地用筆墨種著我的莊稼地，伴和著心血和汗水，希冀與艱辛。也許是我出生在農村的原因，讓我與莊稼地結下了不解之緣，那泥土的氣息，那莊稼桿兒的清香，使我有一種回到家的自自然然、踏踏實實的愜意。或許是兒時老家的河水、小路給我留下了太美好的記憶，或許是初中學農時與沙地上的小弟兄結下的無瑕友誼。 宋代王安石曾說：“糟粕所傳非粹美，丹青難寫是精神。”在書畫藝術的海洋里，在事業的追求中，杜玉華一直潛心努力挖掘自己的能力，充分發揮自己的長處，尋找人生的一片沃土。因為在他心里，對藝術的追求是永遠無止境的。伴隨著藝術舞臺，杜玉華在書畫奮斗中也取得了輝煌成就：他的書畫作品多次在市、省和中央各大新聞媒體予以報道，中央電視臺、華文視訊書畫頻道曾多次進行專訪。 
華文視訊琴棋書畫頻道專訪
著名評論家墨非曾給予杜玉華先生這樣的贊譽：“杜玉華先生自幼酷愛書畫，博學好古，習文通史，揮毫染素，翰逸神飛……澄懷悟道，晴耕雨讀，劍膽琴心，謙和樸誠，耳目聲色，雅情俗韻，修心向善。多年以來堅持藝術信念，書畫人生，追逐夢想，飛墨乾坤，謹慎從事，慎居中庸，亦如杜玉華先生之名字，所謂美玉、華麗之風范，彌勒開懷之笑容，溢語表里，可恭可敬矣”。 然而，在成績和贊譽面前，杜玉華先生并沒有滿足。他依然在執著耕耘，滋滋探討，不斷淬火，精益求精。他期待自己在藝術的道路上能再走得更遠、更寬，以更成熟的閱歷去詮釋人生。 情之所至，畫無不至；畫之所至，情以之至。正是基于這種真摯的感情，杜玉華才創作出一幅幅優秀的作品，才取得爍爍生輝榮譽，讓人觀之靜思，回味無窮。 
與中央軍委領導合影
然而，除了書畫藝術上的收獲，在新聞、文學、音樂事業上，杜玉華先生也是收獲滿滿。他曾在市、省和中央國家新聞媒體連續發表稿件文章500余篇，創新聞界新聞記者采用稿記錄，為黨的新聞工作做出了巨大貢獻；他先后創作出版了長篇小說《戶口遷往北京的人》《歲月如歌》、長篇詩集《秋耕》并獲中華人民共和國文化部二等獎、報告文學《文明終古共春熙》、電影電視文學劇本《火紅的青春》、《新一代最可愛的人》、《杜玉華音樂作品集（一）》、《杜玉華書畫藝術專集》；最近又創作了音樂作品第二集《偉大的中國夢》；長篇小說《昨天的故事》《她從鄉村走來》正在創作中。1995年，杜玉華同志被山東省人民政府評為優秀文化拔尖人才，并享受國務院特殊津貼。 走出杜玉華先生工作室，夕陽已放射出一道紅彤彤光芒，舉目曲阜這座千年的歷史文化名城，影影綽綽，美麗無比。此刻正是春風習習，綠枝蕩漾。頓時，明代徐謂那句“莫把丹青等閑看，無聲詩里頌千秋”和宋代蘇軾的那句“粗繒大布裹生涯，腹有詩書氣自華”涌上我們心頭，這不正是書畫家杜玉華先生的真實寫照嗎？朦膿中，杜玉華先生正手持畫板，迎風而來，背后，卻是一簇簇鮮艷的牡丹…… 年華短暫爭朝夕，桑榆風潤貫長虹。杜玉華先生深知人生的時間是有限的，精神追求的境界是無限的。所以他一直推崇：靜下心來，傾聽筆端演奏悠揚的旋律，感受內心動美的歌聲。 “路漫漫其修遠兮，吾將上下而求索”。這就是杜玉華先生奮發向上的大目標。而今，在習近平新時代特色社會主義思想的照耀下，他正筆耕不輟，辛勤創作，信心百倍，奮進不止，在創作新時代特色社會主義藝術作品的理念中、大道上邁步前行！我們希望杜玉華先生的藝術作品震古爍今，彪炳千史！我們祝愿杜玉華先生在書畫藝術的天地里更上一層樓，攀登新高峰！ 2019年春月于北京 (責任編輯：海諾) |
矢志不渝一個新聞工作者的書畫情節
時間:2019-03-28 12:36
來源:APX創業網作者:APX創業網
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